Andreas Gursky är en av världens mest kända nu levande fotografer. Hans fotografi Rhein II såldes i höstas för 4,3 miljoner dollar – vilket gör det till det dyraste fotografiet någonsin. Ingenting är litet eller lagom hos den tyske fotgrafen. Formaten är gigantiska, hans vinklar tagna ur halsbrytande perspektiv som torn och helikoptrar, hans motiv ofta vida landskap. Och ändå: när vi först ser dessa fågelperspektiv kan vi snart urskilja geometriska mönster, upprepningar och går vi sedan närmare kan vi urskilja detaljer. Det lilla finns där hela tiden. Den stora världen och den enskilda människan, detaljen, existerar samtidigt. Vi är en del av något större. Men Gursky har inte en tekniskt fulländad kamera som kan fånga detaljer både nära och långt bort –han har sedan i början av 90-talet ägnat mycket tid åt efterarbetet på tagna fotografier, på datamanipulering. Han har fördubblat, suddat bort och färglagt. Han har skapat ett konstverk, liksom när en målande konstnär avbildar världen med penselstreck.
Om Gerhard Richter närmar sig fotografiet med sitt måleri, närmar sig Gurksys foton måleriet. Det är som att de möts i mitten på en linje mellan foto och måleri. Båda är lika geniala och båda hänför betraktaren. Verkligheten känns verkligare än är. Louisiana ställer under våren ut 46 av Gurskys stora och 26 mindre verk. Missa dem inte!
Samtidigt ställs den amerikanske konstnären Ellsworth Kelly ut. Kelly föddes 1923 i New York och är mest känd för sina hardedge-bilder (tavlor med starkt kontrasterande färgytor) oc
